Одни называют его "художник-фантаст #1" и пищат от радости, словно раздавленные цыплята, других восхищает научная точность его видений; фанаты ужаса, специалисты по трасперсональной психологии и прочие обдолбыши в равной степени принимают его за своего; тем не менее, самое массово известное из его творений - "Чужой" ("Alien") - в значительной степени - автопортрет. Да, такое вот видение у старичка.

Ханс Руди ГИГЕР (1940) родился в швейцарском городке Чур в семье аптекаря, что наводит на мысли что у него с ранних лет был доступ к медикаментам. Место и время рождения будущего мастера "фантастического реализма" кажется необычайно удачным: более благоприятного социокультурного контекста для развития чокнутого дарования к оккульно-психоделическому видению придумать трудно. Но началось все... с черепа.


Уже в детстве Гигера тянуло к мрачной романтике. И еще он обожал рисовать. Однажды отец, аптекарь, подарил маленькому Гансу-Руди человеческий череп, который получил на каком-то научном семинаре .
Вот с этого момента у Гигера окончательно полетела крыша и он оказался окончательно околдован потусторонними образами, которые и повлияли на его дальнейшее творчество.
Об этом явно говорит то, что Гигер до сих пор хранит эту, казалось бы, не слишком удивительную вещь как огромную ценность.


Эх, еще жив К.Г.Юнг, пишущий на старости лет об алхимии, герметизме, сексах и летающих тарелках; пройдет совсем немного времени, и другой швейцарец - Альберт Хофманн - совершит эпохальное открытие, обнаружив поразительные свойства (Уряяя, наркошам!!!!)
ЛСД - вещества, которое позволяет любому желающему погружаться в миры юнговских архетипов и совершать межгалактические путешествия, не вставая со стула.


Аха, это он...

Другом и духовным отцом Гигера станет Сергиус Глововин - специалист по древним мифам и символам и лидер контр-культурного неомифологизма, вызывающего Ктулху.

Такой вот Рахат-Лукумыч был у Гигера....

В детстве, по собственному признанию Гигера,его больше всего интересовали девочки (0_о, выдвинутая версия о том что он женоненавистник отпадает... ), цирк и темные, мрачные закоулки, где он мог без помех играть и онанировать, творя свои причудливые миры. Со временем эти миры становились все более отчетливыми и детализированными. А пристрастие к черному он сохранил на всю жизнь.

После окончания гимназии Гигер переехал в Зюрих где поступил в школу прикладного искусства на отделение архитектуры и индустриального дизайна.
В 1966 Гигер поступает на работу интерьер дизайнера, и, в то же время, заканчивает несколько своих ранних работ.
С 1968 года Гигер занимается только искусством и созданием фильмов. Первые плакаты публикуются в 1969 и в то же время открываются его первые персональные выставки.

Начиная со следующей декады он начинает активно использовать аэрограф, что придает его работам уникальное художественное качество. Гигер получает известность лучшего художника, использующего аэрограф в мире и доказывает что живопись может быть сделанна с использованием механизма. Живопись Гигера на большими полотнах обязательно содержит смешение эротической тайны и элегантности чуждого человеку создания.
В 1978 Гигер работает над фильмом "Чужой" и заканчивает большую часть своих скульптур. В 1980 художник получает Оскара за гениальное оформление классического фильма.
Гигер начинает работать над созданием своего музея и в середине 90"х получает средневековый замок в Груевере(Gruyere) Швейцария. Дома музея содержат персональную коллекцию Гигера собранную им по всему миру и его коллекцию его живописи и скульптуры.

Творчество Гигера тревожит и ужасает нас потому, что охватывает громадный эволюционный период. Оно показывает нам - и даже слишком отчетливо - откуда мы пришли и куда уйдем. Он погружается в наши биологические воспоминания. Он делает наши младенческие фотографии за восемь месяцев до нашего рождения. Гинекологические пейзажи. Внутриматочные открытки. Гигер опускается даже еще глубже - в ядерную структуру наших клеток. Хотите знать, как выглядять ваши цепочки ДНК? Взгляните на его работы.
Увлекая нас вспять - в наше болотистое, слизистое, вегетативное, насекомовидное прошлое, он всегда толкает нав вперед - в космос. Его конечная перспектива - внеземная. Он учит нас любить наши скользкие, эмбриональные, насекомовидные тела - чтобы мы смогли преобразить их.

Как бы мы ни относились к творчеству Гигера, какие бы смыслы ни открывало нам оно, нельзя не признать его творческий гений. Широко пользуясь техникой шаблонов-накладок и распылителем, что, по его собственному признанию, позволяет художнику функционировать автоматически, за пределами обычного ясного сознания, он создает картины настолько реалистичные, что их можно принять за фотографии. (Что, кстати, однажды и подвело датских таможенников, отказавшихся пропустить их в страну. Гигер, рассказывая об этом случае, замечает: "Где, интересно, они думали, я фотографировал? В аду, что ли?") Сходя в гроб, Гигера благословил Дали - еще один долбанутый представитель "сверхреализма". Искусство Гигера, как, впрочем, и всякое настоящее искусство, открывает новые измерения реальности, давая нам тем самым возможность расширить наше понимание мира и самих себя, ну или на худой конец очистить кишечник, после просмотра его картин.